L’ultimo movimento di Maison Margiela segna un punto di svolta per la maison: per la prima volta, la collezione viene presentata fuori da Parigi, scegliendo Shanghai come nuovo scenario. Non si tratta solo di un cambio geografico, ma di un segnale chiaro verso l’espansione nel mercato cinese, oggi fondamentale per l’industria della moda. La decisione è stata accompagnata da esposizioni e attivazioni in città, rafforzando una strategia più ampia. Piuttosto che trasportare il proprio universo in modo letterale, Margiela lo rielabora in un nuovo contesto, aprendo una riflessione su come si ridefinisce un brand storicamente legato alla scena parigina.

La collezione Autunno/Inverno 2026 approfondisce un’estetica più cruda e materica. Sotto la direzione creativa di Glenn Martens, il focus si sposta sulla costruzione: superfici trattate, finiture che evocano l’usura e una costante sensazione di frammentazione. Nella linea femminile emergono silhouette aderenti con tessuti che richiamano porcellane fratturate e trasparenze, mentre nella proposta maschile dominano cappotti strutturati, pelle lavorata e proporzioni più rigide. Le maschere, elemento iconico della maison, tornano protagoniste, cancellando l’identità dei modelli e rafforzando una narrativa in cui è l’abito — e non chi lo indossa — a occupare il centro.

Cortesia Maison Margiela

Il vero fulcro dell’evento non è stato il front row, ma il modo in cui la collezione si inserisce in questo nuovo contesto. Presentarsi a Shanghai non rende Maison Margiela più commerciale; al contrario, ne amplifica il carattere sperimentale in un sistema che guarda sempre più all’espansione globale. La maison non abbandona il proprio DNA, ma lo sposta: lo mette in dialogo con un altro territorio, confrontandosi con un pubblico diverso e con nuove dinamiche.

Più che adattarsi, Margiela insiste sul proprio linguaggio. Dimostra che anche lontano da Parigi, la sua visione rimane intatta: scomoda, concettuale e profondamente radicale.

Cortesia Maison Margiela